1. 撑伞接落花看那西风骑瘦马，2020年网络最火的十首歌原唱？
2020年网络上最火的十首歌原唱是：
1. 《可可托海的牧羊人》
这首歌是歌手王琪创作并演唱的。这首歌创作的灵感源于一段真实的凄美的爱情故事。故事的主人公是一个牧羊人和一个养蜂女，牧羊人爱上了养蜂女，养蜂女却怕拖累牧羊人就选择不辞而别。故事让人心酸泪目，歌曲深情忧伤，深受广大歌迷的喜爱。这首歌也唱火了很多翻唱，甚至有盖过原唱之势。
2. 《你莫走》
这首歌由山水组合演唱。山水组合把这首作品定位为山野民谣，作品描述了简单质朴的爱情，男生的狂野与女生的柔美反差。网友们对这首歌褒贬不一。有的人认为写得很好。你莫走，沧凉沙哑粗犷情真意切的不离不弃不舍的呐喊和释放，我不走，柔情似水，风情万种，撩人心扉的吟唱。而有的人认为这首歌实在是欣赏不来。
3. 《泪蛋蛋掉在酒杯杯里》
这是歌充满了浓郁的陕北风味，是一首地地道道的陕北民谣。歌曲仿佛唱出了一位陕北农村汉子的真实写照，听的人泪流满面，感叹不已。刚听到这首歌的时候，感觉这歌词写得也太土了，从内心无法接受。但是听了几遍以后，越发喜欢上了这首歌，感觉歌词淳朴真实，曲调悠扬婉转，特别好听。
4. 《为什么》
这首歌由目前音乐界当红制作人韩东填词作曲，女歌手庄妮演唱。庄妮有着野性与激情的释放，动人心骨的透彻与响亮无比的嗓音。这首歌曲风由慢到快，由深情到呐喊依次递进。歌曲后半部分到达整首歌的高潮，庄妮撕心裂肺又铿锵有力的唱法在此刻体现的淋漓尽致。这首歌也深受网络女主播的喜爱，争相翻唱。
5. 《点歌的人》
这首歌是由少数民族歌手海来阿木创作并演唱。作品一经问世便火遍大江南北。网络上关于这首歌的创作背景众说纷纭，我们且不去评判它的真伪，但有一点可以证实这首歌反映了海来阿木的生活写照。这首歌听起来有一种沧桑悲凉的感觉，“人的一生啊就一堆堆坎坷”是多么的现实与刺骨，深深地击中了我们心灵的深处。
6. 《一生回味一面》
说实话，我承认这首歌纯属是拿来凑数的。到现在我都不明白它要表达的是什么意思。我的理解是一辈子都会回味一种面食或者一次见面。但是就是这样一首歌词写得驴唇不对马嘴的歌曲却在网络上火了一段时间。那一阵只要刷视频，就会响起这洗脑神曲，“我坠入爱河那天，用一生回味一面”，这哪跟哪呀。
7. 《兄弟想你了》
这首歌被一位越南歌手翻唱后却又大火了起来。许多网友都纷纷表示已经被这个魔性的音乐深深地洗脑了，听到停不下来。这首歌在短视频平台特别火爆，以至于被许多网友当作背景音乐，甚至还有许多明星模仿动作表演这首歌。
8. 《站在草原望北京》
2020年11月18日金鸡奖最佳男配角得主印小天即兴在颁奖典礼上拿着奖杯边唱边跳《站在草原望北京》，难掩喜悦之情，表现出了他的随性和真实的一面。后来在网络上就出现了各种版本的《站在草原望北京》舞蹈版本。
9.《笑纳》
这首歌是由花僮演绎的原创歌曲，没想到会大火，一时间会在大街小巷传唱，短视频平台上更是各种版本流行。但是网络上有些网友对这首歌却嗤之以鼻，特别是那句粤语歌词“撑伞接落花，看那西风骑瘦马”。
10. 《浪子闲话》
这首歌也是由花僮演唱的，目前在网络上特别火，特别是那句“我饮过风咽过沙，浪子无钱逛酒家”听完后就会无意中哼唱出来。这首歌也是由于里面穿插几句粤语被广大网友诟病。
2. 花僮笑纳写的什么？
撑伞接落花，看那西风骑瘦马。
3. 古诗十分推崇字斟句酌？
我觉得这里可能小有误解，字斟句酌是有的，点石成金的诗，往往不是字斟句酌得来的。
首先。一流的诗人，往往都是天赋极高的人，通透非常的人，他作诗是不需要字斟句酌这个过程的，一念起，一挥而就，一气呵成，点石成金。诗者本人就是金手指，随手一点，光辉万丈，不需要推敲。（一）“文章本天成，妙手偶得之。”我们先看一个人，李白。
李太白，这个人大家就太熟悉了，家喻户晓，童叟皆知，诗唐的皇冠，当之无愧。文无第一，可这诗人里头，他真就是第一，说他第二也没人信啊！好朋友诗圣杜甫杜子美有言：“白也诗无敌，飘然思不群。”子美说，我的好基友李白作诗，那是相当的厉害，没有人可以与之匹敌，他才思高远，远超常人，能甩其他诗人无数条街。真想念你啊！什么时候还能与你相逢，咱俩弄碟毛豆花生，吃着烧烤龙虾，喝着茅台五粮液，顺便再向你讨教、切磋诗的事情。一对好基友，“诗乃吾家事”的杜子美到李白这儿，多可爱，妥妥的小弟一枚啊！
李白，号曰：“谪仙人”，这号可不是他自己起的，他自称是“青莲居士”，把李白唤做仙人的，正是贺知章。贺知章品读完《蜀道难》，赞曰：“公非人世之人，可不是太白星精耶？”贺知章什么人呢？自号四明狂客，为人旷达不羁，有“清谈风流”之美誉。也是个疏狂的诗人，自负满满。就是这么这狂者，送了李太白三个字：谪仙人。
李白是浪漫主义诗人，“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”
（二）“清水出芙蓉，天然去雕饰”，李白的诗。
李白的诗，空无依傍，笔法多端，任随性之而变幻莫测，豪迈奔放，清新飘逸，意境奇妙，大气磅礴，意象万千，极俱浪漫，仙气飘飘。他写诗，就如同饮酒，酒到酣处，意有所动，念有所生，一挥而就，一气呵成！诗，对诗仙来说，那真的就是顺手的物件，随意摆弄，怎么摆都会是上乘佳作，一流诗赋。字斟句酌，搔首弄姿搞断几根头发？不存在的！应该“推”还是“敲”？莫名其妙，不存在的。太白就是诗，诗就是李白。“绣口一吐，就是半个盛唐。”
（三）。我们再看一个人，宋代的诗人苏轼。
李白豁达，苏东坡也有他的通透。
苏轼诗词书画全才，他的诗也有非常高的成就，清新豪健，又彼得几分禅意，与黄庭坚并称“苏黄”；词豪放，与辛弃疾并称“苏辛”；散文自如流水，与大文豪欧阳修并称“欧苏”，为唐宋八大家之一。善书，为“宋四家”之一；工于画。其诗词散文均属一流上乘之佳作。
我们先以东坡先生的一首自题诗来了解一下其生平：“心似已灰之木，身如不系之舟。问汝平生功业，黄州惠州儋州。”
苏轼生平坎坷，其诗作却或豪放或恬静禅释，这不得归属于他自己的修养，正直，率性，自然，加上天资非凡。
他的诗词，“落笔皆超逸尘耳”，“倾荡磊落”，“不自缘饰”，如春花散空，不着迹象。这种一流的存在，完全心性随意之作，如小桥流水，又如临川之涛，不是字斟句酌、刻意苦吟可以媲美，也是做不到的。
字斟句酌，推敲，或是苦吟。这一类的，首推贾岛。贾岛出名，很有名，多在“僧敲月下门”这儿为人所称道。
贾岛与孟郊并称“郊寒岛瘦”，孟郊人称“诗囚”，贾岛被称为“诗奴”。贾岛的诗，精于雕琢，荒凉枯寂，多凄苦，自谓“两句三年得”。过度注重词句锤炼，刻意求工。诗坛所论“推敲”的典故，即是缘其一句“僧推（敲）月下门”而来。
夜深人静，我来到了一座寺庙前，借着月光，我踱步到了庙门。眼前，一扇门。那么问题来了，我是该推呢还是该敲呢？真愁人啊！
一个门而已，居然想这么多，一下就推敲了上千年，我的个天呐！
李白不会，苏轼也断然不会！
我们来简略比较一下，李白、苏轼这两位与贾岛。诗仙李白，东坡先生，这两位的诗词豪放自如，大气，都是信手拈来，刻意不得。一流的诗人，一流的诗作。
贾岛，岛瘦啊！工于刻求，小了意象。诗也是好诗，感觉少了点什么，不够大气，太小我。
所以啊，李太白仙人也，东坡文人士大夫之典范也。
诗，意象是第一位，是灵魂所在。实在没有必要去苦吟，去推或敲。要放开去写，去玩儿。4. 笑纳dj沈念原唱？
歌名:笑纳 (DJ沈念版)
原唱: 花僮 (Ruby)
词：周仁
曲：古月
撑伞接落花
看那西风骑瘦马
谁能为我一眼望穿流霞
公子是你吗
前面深山谁人家
暮夜抚一曲琵琶
我欲提笔为汝一幅画
佳人请笑纳
挑灯看遍长街的繁华
白胡子老者 临摹入画
一番寒暄 附和月色无瑕
忽然清风 惹一池落花
5. 笑呐歌词？
挑灯看遍长街的繁华
白胡子老者 临摹入画
一番寒暄 附和月色无暇
忽然清风 惹一池落花
三两知己结伴的仲夏
夜市闹三更 不想回家
星光洒落 老树的枝丫
马蹄浅浅 落一身风沙
撑伞接落花
看那西风骑瘦马
谁能为我一眼望穿流霞
姑娘是你吗
前面深山谁人家
暮夜抚一曲琵琶
我欲提笔为汝一幅画
佳人请笑纳
撑伞接落花
看那西风骑瘦马
谁能为我熬一缕青发
那人是你吗
谁在窃语谱情话
红尘故事在牵挂
夜风微凉烛影暖心啊
我悠歌把月光请笑纳
挑灯看遍长街的繁华
白胡子老者 临摹入画
一番寒暄 附和月色无暇
忽然清风 惹一池落花
三两知己结伴的仲夏
夜市闹三更 不想回家
星光洒落 老树的枝丫
马蹄浅浅 落一身风沙
撑伞接落花
看那西风骑瘦马
谁能为我一眼望穿流霞
姑娘是你吗
前面深山谁人家
暮夜抚一曲琵琶
我欲提笔为汝一幅画
佳人请笑纳
撑伞接落花
看那西风骑瘦马
谁能为我熬一缕青发
那人是你吗
谁在窃语谱情话
红尘故事在牵挂
夜风微凉烛影暖心啊
我悠歌把月光
撑伞接落花
看那西风骑瘦马
谁能为我一眼望穿流霞
姑娘是你吗
前面深山谁人家
暮夜抚一曲琵琶
我欲提笔为汝一幅画
佳人请笑纳
撑伞接落花
看那西风骑瘦马
谁能为我熬一缕青发
那人是你吗
谁在窃语谱情话
红尘故事在牵挂
夜风微凉烛影暖心啊
我悠歌把月光请笑纳
6. 邓超和孙俪主演的影首曝预告？
关注令狐伯光，带你了解影视娱乐大小事！张艺谋最新古装大片《影》：张艺谋全力打造的中国古装大片，能否为中国电影贡献一部商业艺术兼具，并且是中国大银幕极少有过的传统水墨风文化风格，非常值得期待。
张艺谋2016年的《长城》，因为有外国团队坐镇在后，在故事剧情，制作风格，和市场上都失利后，此次张艺谋重新回归到古装大片，并且拍摄了一部以三国为题材背景的作品，确实非常难得。
在6月1日晚上8点，张艺谋《影》放出了首款预告，看完《影》预告本人只有一个念头，希望《影》故事剧情和角色塑造稳住，在商业上做到平衡，那么真的太棒了。
那么原因到底是为什么？
因为《影》首版预告呈现出了一个中国大银幕上非常少见的内容，《影》全片都是水墨风格，片花内容蕴含着浓郁的中国传统文化，与《长城》外国人坐镇的不中不洋妖艳贱货的风格相比，完全不可同日而语。
一是《影》的全片的水墨风格，和传统文化审美非常浓郁。《影》预告开篇的一幕，请使用配置比较高，分辨率比较高的电脑，那么便会看出来效果，并不是黑乎乎的一坨，似乎什么都看不清，完全违背了现代主流明亮的审美。
你们反而能够看出来，《影》的文化美术审美，绝对是深得中国山水画的精髓。古道，拱桥，远山，雨夜，瘦马和静立的人影等等。是否一副中国传统山水画的画卷，跃然于屏幕之上。
《影》预告后面的画面，美术，人物，构图，视角等等。再到各种文化元素，文化细节，比如建筑，书法，画卷，竹林，再到下雨天的阴阳太极图，《影》呈现出一种极为纯正中国传统水墨风，以及浓郁的中国传统文化。
中国观众对于当下的大小银幕上的古装剧文化美术审美，充斥着抠图，阿宝色，磨皮过度，妆容浮夸，服化道不考究到不中不洋的滥用。中国观众还非常喜欢痛骂，中国古装剧不真实，不如欧美电影，欧美古装剧。《影》在文化美术审美这点上面，是继陆川《王的盛宴》后的回归，甚至是更加纯粹艺术的尝试。《影》如果在剧情角色上成功，在市场上引起巨大的反响，对于中国古装影视剧确实有着较为重大的示范意义。
二是《影》的故事剧情相当的文艺泛儿，显然走了静态暴力和话剧念白的方式。《影》的故事剧情到底如何，现在还不太清楚。这里不再剧透，张艺谋对《影》的消息保密也做得非常到位，只知道《影》是取材自三国，并且讲述了一个替身的故事，张艺谋本片显然深受偶像黑泽明《影子武士》的影响。
《影》预告呈现出的角色剧情内容，无论邓超饰演的两位主角，都督和自己找到的影子，再到郑凯饰演的主公，以及王千源和孙俪的角色。《影》片中角色只要说台词，拥有一种强烈话剧念白方式。
传统文化美术审美，话剧念白方式。这应该是中国大陆大导演在拍古装片时，特有的尝试表现方式。远的有陈凯歌1999年的《荆轲刺秦王》，最近两年有的便是陆川2012年的《王的盛宴》。
这两部电影都是在中国文化美术审美，做到相当本质还原。再到剧情角色上，导演都根据历史文献，做到导演自己的理解。
张艺谋的《英雄》其实也是一种文化美术审美，都非常还原中国传统文化的电影，虽然文化元素比较复杂也不完全附和电影中的战国末年时代。但《英雄》在中国传统文化各种美术上，文化元素上做到巅峰的境界，直到今天都没有任何中国古装片超越，甚至是赶上。但也造成了一个问题，这种类型古装大片，无论是早期陈凯歌的《荆轲刺秦王》，还是陆川的《王的盛宴》。在故事剧情上对于中国历史文化，还有角色塑造上面，都有着强烈的导演个人理解。
说得好听一些是比较的艺术范儿，在历史文化上面深究各有内涵。说得难听点，便是比较曲高和寡，普通观众未必会欣赏得来。《影》预告呈现的角色塑造，还有剧情内容便是如此。
《影》预告里角色台词念白深沉稳当，画面表现传统文化十足却又具有动静相宜的冷暴力，再到角色神情表现皆是神神叨叨的不像正常人。这么一想，是否与《荆轲刺秦王》和《王的盛宴》有些类似。
三是《影》最终成片质量，确实还是有待观察甚至是值得期望的。张艺谋的《长城》各方面都相当糟糕，本片回归传统审美也是张艺谋擅长。但从演员阵容还有张艺谋后续风格来看，电影各个方面靠近商业，和为中国大片尝试风格，都是张艺谋在做的事情。
比如《影》演员阵容没有选择低调实力派，相反实力派搭配话题演员，甚至流量明星。《影》对市场的妥协显而易见，至于最终故事剧情如《王的盛宴》完全的艺术范儿，上映后质量口碑充满了争议，或者张艺谋解决了美术审美和剧情角色结合的问题，只能说静观其变了。
张艺谋的《影》文化美术审美，在故事角色故事商业上融合非常成功，不用提对中国电影影响多么深远，在中国大小银幕上拥有一部高质量的水黑风格古装大片，都是功德无量。更多关于张艺谋电影的问题，欢迎大家关注讨论！！！
7. 笑纳歌词是哪里的方言？
是桂粤交界地方的方言。
撑伞接落花，看那西风骑瘦马。
这两句是整首歌的灵魂所在，问是不是粤语，不是，是白话。
在广西广东交界的偏广西很多地方都说撑伞，也有说担遮。请问粤语有撑伞的说法嘛？
和粤语相近的有粤桂交界地带的一大片地区都是将接读成节，骑读成寄，瘦读成收。
